jueves, 28 de marzo de 2013

Desahucio en primera persona

Son las siete y pico de la tarde y en un céntrico domicilio de la Barcelona de finales de 2012 suena el timbre de la puerta. Los niños, curiosos, salen para ver quién llama, esperando encontrar quizá un amigo de la familia, o un vecino. Al abrir, el mayor anuncia:

-“Mamá, es un señor”.

Por las mañanas, cuando trabajo sola en casa, no suelo abrir la puerta. Las puertas de la mañana siempre abren malas noticias. Pero las ocho menos veinte de la tarde suelen traer amigos o un vecino al que se le ha caído un calcetín.

En cuanto enfrento al tipo del rellano sé lo que ha llegado.

-"Le traigo una comunicación del juzgado.”

Así comienza el relato en primera persona de A la puta calle, nueva obra de la periodista, escritora y editora Cristina Fallarás (Zaragoza, 1968), la historia real del largo camino que recorre una familia acomodada de profesionales de clase media desde el bienestar económico hasta la privación y, finalmente, el desahucio en los comienzos de una crisis que empieza a castigar con severidad a sus primeras víctimas.

A la puta calle no se trata de una obra de ficción surgida de la imaginación de la autora, sino de su propia historia, una historia real que comienza cuatro años atrás, momento en el que ella es despedida del diario en el que trabaja como subdirectora, estando embarazada de ocho meses. Ahí arranca su particular recorrido de descenso en la escala social que pasa por un progresivo aislamiento social y profesional, estrecheces económicas de todo tipo y aventuras empresariales diversas con el objetivo de mitigar una deuda que, con una familia en marcha, no cesa de crecer.

Este conjunto de elementos, que sobrarían para componer una estupenda novela, tiene un impacto mayor cuando, como es el caso, se trata de una realidad que pone nombre y rostro concretos a una historia que es común también a muchos otros. Como la propia autora dice en las primeras páginas, “Yo soy una más, un ejemplo de todo esto. Solo eso”.

La autora parte de la convicción de que verbalizar las cosas es el primer paso para aceptarlas o para cambiarlas. Como sostiene ella, “lo que no se enuncia, de alguna manera no existe”. Y añade: “Por eso este libro no es una compilación de datos –hay muchas, basta con buscarlas en Internet-, sino la descripción de cómo sucede un desahucio, qué pasos llevan hasta él y cómo afecta a la vida del desahuciado, a su familia y a las relaciones con el entorno”.

Ciertamente, A la puta calle es todo eso. Pero también es la crónica de la lucha desigual de una mujer valiente que decide remar a contracorriente a pesar de saber de antemano que todos los vientos soplarán en su contra.

Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "A la puta calle", Cristina Fallarás. Emecé 2013. Rústica con solapas. 160 págs. 12'90€

miércoles, 27 de marzo de 2013

Karl y Anna

Texto de Rubén Gozalo, publicado en melibro.com

Cuando apresan a un individuo le privan de su libertad. Sin embargo, hay un lugar al que no pueden acceder los carceleros, un territorio vedado que está dentro de nuestras cabezas. La capacidad de pensamiento e imaginación es algo que está ahí. Con ella podemos fabular y evadirnos cuando los grilletes nos mantienen encadenados a una existencia miserable. Richard y Karl son dos prisioneros condenados a realizar trabajos forzados en Siberia durante el transcurso de la I Guerra Mundial.

Para combatir la monotonía y hacer más llevadera la carga, Richard detalla a su amigo la relación que vivió con su mujer Anna. A fuerza de escuchar Karl comienza a enamorarse de la esposa de su amigo: se siente cautivado por sus rasgos, por las anécdotas que le cuenta, por su idiosincrasia. Poco a poco la figura de Anna deja de ser una imagen para tornarse en un ser real que desea conocer.

En este sentido, Karl escapará del campamento de prisioneros e irá, cegado por los sentimientos, en busca de Anna. Desea estar con ella, hacerse pasar por su marido. Además el color de sus ojos, el pelo, la tez bronceada y la misma fisonomía… Y es que Karl guarda un parecido extraordinario con Richard. De modo que decide asumir el rol de su compañero mediante la suplantación de su identidad. Todo vale para llegar al corazón de Anna aunque sea la mayor de las mentiras. Lo mejor para Karl es que conoce los más íntimos secretos de la mujer. Conoce esos recónditos lugares de su anatomía gracias a las minuciosas descripciones de su antiguo compañero de celda.

Cuando se presenta en la casa de Anna, ésta muestra recelo y desconfianza. No obstante el conocimiento que tenía Karl sobre ella es tan grande que no sabe qué pensar. Así, las dudas se instalan en su vida hasta que se convence de que Karl es realmente Richard. O al menos es así como le comienzan a ver los vecinos.

De inmediato viven su particular historia de amor. Son el uno para el otro, las dos mitades de una naranja, dos almas gemelas que se necesitan, se comprenden y se entregan a los sentimientos. No obstante, el pasado siempre regresa. La amenaza al saber que Richard puede volver en cualquier momento es tan real que desestabiliza a la pareja. Se refleja el miedo y los temores más profundos.

El libro ‘Karl y Anna‘ de Leonhard Frank nos plantea una fábula en la que la guerra y el amor se fusionan para relatarnos una historia fascinante. Dejando de lado la verosimilitud del relato asistimos a la pasión, los deseos encontrados y a un juego de apariencias. Fingir ser otra persona para conseguir el amor. Enamorarse de un recuerdo, de una textura o de una fragancia, eso es lo que nos propone Leonhard Frank en esta obra rescatada del olvido. La vida es un teatro y en ese escenario el poder del amor es tan grande que llega a vencer cualquier obstáculo.


Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "Karl y Anna", Leonhard Frank. Errata Naturae 2013. Rústica con solapas. 112 págs. 14'50€

martes, 26 de marzo de 2013

El Papa Francisco también fenómeno editorial

Tras el habemus papam y la avalancha informativa acerca del nuevo sumo pontífice, el Papa Francisco irrumpe también a lo grande en las librerías de medio planeta. A continuación algunas novedades editoriales protagonizadas por el papa argentino.

Sobre el cielo y la tierra, editado por Debate, es el resultado de una serie de profundas conversaciones que mantuvieron el entonces cardenal Jorge Mario Bergoglio y el rabino Abraham Skorka de manera alternada en la sede el Episcopado y en la comunidad judía Benei Tikva. En sus encuentros transitaron las más variadas cuestiones teológicas y terrenales. Dios, el fundamentalismo, los ateos, la muerte, el Holocausto, la homosexualidad o el capitalismo son apenas un puñado de los temas en los que dan a conocer sus opiniones el nuevo líder de la Iglesia católica y el prestigiosos rabino Skorka.

Ediciones B nos trae El Papa Francisco. Conversaciones con Jorge Bergoglio. Este libro, resultado de unas conversaciones con Sergio Rubin y Francesca Ambrogetti, es un testimonio único y en rigurosa primera persona sobre los acontecimientos que marcaron la vida del actual pontífice. En él, de manera clara y cercana. Jorge Bergoglio, explica el desembarco de su familia en el puerto de Buenos Aires en 1929, las circunstancias de su nacimiento, cómo fue su infancia, y cómo a partir de un pulmonía grave sintió los primeros signos de su vocación religiosa. Nos habla también de su ingreso en el seminario, de las primeras clases que impartió, de su experiencia como docente de psicología y literatura hasta el surgimiento del fenómeno Bergoglio, luego de que Juan Pablo II lo consagrase cardenal. Bergoglio accede a responder, con sinceridad y valentía, preguntas directas y claras que le permiten ir desgranando su pensamiento con la lucidez que lo caracteriza y sin eludir ningún tema incómodo: desde cómo debe ser la experiencia de orar, pasando por el celibato o el trabajo pastoral de la Iglesia, hasta los escándalos sexuales o su opinión sobre la dictadura argentina.

Acabamos este repaso al "efecto bergoglio" en el mundo del libro con Francisco, el nuevo Juan XXIII, de la editorial Declée de Brouwer. Un libro donde dos de los mayores expertos de la información religiosa en lengua castellana, José Manuel Vidal y Jesús Bastante, desentrañan minuciosamente los secretos del Cónclave y los desafíos que entraña el próximo futuro. Ambos han vivido en primera persona la renuncia de Benedicto XVI y la elección de Jorge Mario Bergoglio. En un tono periodístico encontramos las pistas para entender al nuevo papa, su proceso de elección en el cónclave más abierto del último siglo, las claves de la renuncia de Joseph Ratzinger y los retos de presente y de futuro de la Iglesia en el siglo XXI. Aquí podréis hojear las primeras páginas.

lunes, 25 de marzo de 2013

El buen articulista

Texto de Paula Corroto, publicado en DiarioKafka.es. 19MAR2013

David Trueba (Madrid, 1969) lleva años dedicado al columnismo. Escribe para medios tan dispares como El País, El Mundo y El Periódico de Catalunya, y como él mismo afirma, siempre busca la suavidad, no convertirse en un incendiario, como es el gusto de otros locutores y columnistas. “Siempre he pensado que si entro en el despacho de un tipo y le digo 'eres un imbécil y la decoración de tu despacho es una mierda, pero vengo a convencerte de que me compres estos vasos' sé que no lo conseguiré. Pero si entro y digo, 'esto está bien y, anda, lees, y me gustó mucho esto… Ahora creo que tienes que cambiar esto', así creo que sí puedes llegar, aunque quizá esto sea una ingenuidad”, señala. Ahora acaba de reunir una serie de sus artículos publicados entre 2010 y 2012 en el volumen Érase una vez (Debate). Un recorrido por la política, la cultura y las problemáticas sociales se hallan entre sus páginas, junto a perfiles de personajes como el recordado escritor Félix Romeo. La última España puesta a disposición de la hemeroteca, la que nunca miente y nos muestra cómo somos.

Trueba, autor de otros libros como Artículos de ocasión y Tragarse la lengua, se muestra en contra de una tesis que se ha instalado en los últimos tiempos: todos los políticos son iguales. Esto es, unos mangantes. Y se la lleva al terreno del periodismo. “Está el articulista cuyas argumentaciones parecen las que le quiere dar a un contendiente que luego va a salir a la calle a expandir esa palabra. Hasta los partidos lo hacen y, por desgracia, algunos se los mandan a los articulistas o los tertulianos. Y luego está el articulista que tiene su propio mundo y que argumenta. Y no me parece bien que a este se le desacredite porque otro lo haga mal. El todo es igual no, que es algo que en la política se usa mucho”, apostilla. Una mala señal para los medios de comunicación: “Hay unos que dicen verdades y argumentan y están dispuestos a escuchar al de enfrente y no buscan hacer daño. Y hay otros que no. Y yo creo que se hace un daño muy grande a los medios cuando se dice que todos son iguales”, resalta.

David Trueba
El cineasta, que se muestra contrario a la nueva Ley de Mecenazgo que el Gobierno ya tiene en el horno –“servirá para hacer películas sin filo, que no manchen”– tiene también su propia opinión sobre la crisis que pasa en los últimos tiempos el periodismo: más allá de la falta de publicidad y de Internet hay que mirar hacia la gestión que las empresas de comunicación han hecho en los últimos tiempos. “El gran problema de las empresas periodísticas en España es que se han metido en otros negocios o han querido tener demasiados negocios”, confiesa, y añade, además, que parte de culpa sobre la hecatombe en la que nos encontramos tiene que ver con la política mediática de las últimas décadas: “El programa que le dieron a Gil y Gil no se lo dieron a nadie poniéndole una pistola en la cabeza, sino porque se decía que molaba y estos eran los políticos que necesitábamos, los que hablan claro”. Y de esos barros, estos lodos.

Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "Érase una vez. Antología de artículos", David Trueba. Debate 2013. Tapa blanda con solapas. 344 págs. 18'90€

viernes, 22 de marzo de 2013

Sobre una democracia endeble

El periodista Miguel Ángel Aguilar, colaborador habitual en diversos medios nacionales, examina con la lucidez que no empaña la pasión las instituciones de hoja perenne de la sociedad española desde el final del franquismo, los logros de la democracia y la situación actual. Y repasa con estilo periodístico irónico y certero la actualidad que tergiversa la realidad, la Constitución, la monarquía, las Fuerzas Armadas, la Iglesia, los partidos políticos, la respuesta de los ciudadanos en la calle, la justicia, el estado del bienestar o Europa, entre otras cuestiones fundamentales.

España contra pronóstico es un libro lleno de verdad, irónico, necesario, que incentiva la reflexión sobre algunas de las señas de identidad de nuestro país y sirve al autor de exorcismo liberador.

«Las reflexiones aquí recogidas parten de la fragilidad de la democracia. Sostienen la reversibilidad de sus logros. Salen al paso del entusiasmo que entre nosotros provocan los desastres. Alertan contra el regreso al cainismo de las dos Españas. Se dirigen a esa tercera España, la de los transterrados. Pero acusan, sin duda, su procedencia; la de un periodista con deberes de urgencia. Cumplen con el deber de molestar. Consideran que preguntar no ofende. Distinguen entre el principio de causalidad y el de contigüidad. Permiten deducir el coste de la no España».
Miguel Ángel Aguilar.


Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "España contra pronóstico", Miguel Ángel Aguilar. Aguilar 2013. Rústica con solapas. 248 págs. 18'00€

jueves, 21 de marzo de 2013

Lo último de Albert Espinosa

EFE Barcelona

La nueva novela de Albert Espinosa, Brújulas que buscan sonrisas perdidas, una historia sobre la madurez, las decepciones, la familia, el perdón y las segundas oportunidades, llega hoy a las librerías.

Tras el éxito de lectores de Si tú me dices ven lo dejo todo...pero dime ven, de marzo de 2011, Espinosa vuelve a contactar con sus múltiples seguidores con un relato que se publica en castellano (Grijalbo), catalán (Rosa dels Vents), en edición electrónica y en audiolibro.

Se trata de una narración en la que su protagonista, a la búsqueda de la sinceridad, deberá "aprender a perdonar y a perdonarse, a perder el amor y a reencontrarlo, a asumir que la verdad es lo más importante", según avanza el grupo editorial.

Escritor, actor, director, guionista de cine, teatro y televisión, además de ingeniero industrial superior químico, Albert Espinosa lleva más de un millón de ejemplares vendidos de sus diferentes obras, desde El mundo amarillo a Todo lo que podríamos haber sido tú y yo si no fuéramos tú y yo.

Traducido a una veintena de lenguas, entre las que se encuentran el coreano, el turco o el serbio, Espinosa también es creador de varias películas como Planta 4ª y de la exitosa serie de televisión Pulseras Rojas, basada en su propia vida y en la lucha contra el cáncer.

La serie se ha convertido en un fenómeno de audiencia, ha sido comprada por la productora DreamWorks de Steven Spielberg, y será adaptada próximamente por Marta Kauffman -creadora de "Friends"- para la cadena estadounidense ABC.

Primeras páginas.

Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "Brújulas que buscan sonrisas perdidas", Albert Espinosa. Grijalbo 2013. Tapa blanda con sobrecubierta. 240 págs. 16'90€



miércoles, 20 de marzo de 2013

Crecer con Franco

Cualquier tiempo pasado no siempre fue mejor, pero lo cierto es que siempre se recuerda con nostalgia. Los que crecieron en las décadas de los años cuarenta, cincuenta o s sesenta tuvieron en muchas ocasiones infancias difíciles, con una educación basada en códigos morales represivos pero con una enorme expectativa de superación personal. Este libro es la historia, crítica y nostálgica a la vez, de unos niños que aprendieron tarde y mal algunas cosas pero supieron generar nuevos valores y desarrollar un fuerte espíritu de lucha para imponerlos.

Los niños de Franco, escrito por Xavier Gassió y prologado por Juan Eslava Galán, es un libro ilustrado con más de 400 imágenes que van desde los Juegos Reunidos Geyper hasta las colecciones de cromos más famosas, pasando por las huchas de negritos y chinitos del Domund o los manuales de la OJE. Aquí nos aparecen la muñeca Mariquita Pérez, o las primeras películas de Marisol, junto a esas fotografías que tienen muchas generaciones de niños delante de la pizarra, del mapa de España o con la palma en la mano el Domingo de Ramos. EL libro incluye imágenes de todo tipo de objetos, situaciones, lugares y documentos que aportan a los temas tratados la poderosa evocación de un periodo en el que, inevitablemente, todos fuimos “los niños de Franco”.

El libro incluye un dvd de 40’ con secuencias extraídas de la serie “Los años del NODO” relativas a los temas de la infancia en el periodo tratado y que son un valioso documento histórico y hasta antropológico.

Los 16 capítulos del libro tratan sobre la escuela, la religión, el ocio, los juegos, las tradiciones, la familia, los juguetes, los tebeos, los cromos... en definitiva el universo de los niños y su particular visión del mismo en una época donde había muchas cosas prohibidas pero también había muchas otras toleradas sin la prevención actual.

Está destinado a todos aquellos que vivieron estas etapas como niños y también a quienes las vivieron como padres. Todos encontrarán su propio caso, su particular juguete y aquella lección aprendida del profesor, la monja o el cura que tanto les marcó. Porque durante estas décadas ser niño en España significaba pertenecer a un colectivo que compartía una realidad muy parecida, independientemente de su origen geográfico y social.

También los hijos de aquellos niños podrán sorprenderse descubriendo el mundo de sus padres a través de la narración y las imágenes de este libro.


Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "Los niños de Franco", Xavier Gassió. Lunwerg 2013. Tapa dura. 248 págs. 29'50€

viernes, 15 de marzo de 2013

Arte y ciencia de la mano

LA ERA DEL INCONSCIENTE, obra del premio Nobel Eric R. Kandel, nos transporta a la Viena novecentista, donde las vanguardias de la ciencia, la medicina y el arte iniciaron una revolución que cambiaría para siempre la forma de entender la mente humana -nuestros pensamientos y sentimientos conscientes e inconscientes- y la relación de la mente y del cerebro con el arte.

En torno al cambio de siglo, Viena era la capital cultural de Europa. Artistas y científicos se reunían en suntuosos salones e intercambiaban libremente ideas que generarían avances revolucionarios en la psicología, la neurología, la literatura y la pintura. Kandel nos sumerge en ese ambiente vienés y rastrea, con minucioso detalle, aquellas ideas y avances y su perdurable influencia en el pensamiento actual.

La Escuela de Medicina de Viena abrió camino al mostrar que la verdad se oculta bajo la superficie. Ese principio impregnó la cultura vienesa e influyó poderosamente al resto de pioneros de la ciudad. Sigmund Freud escandalizó al mundo al desvelar cómo los impulsos agresivos y sexuales que reprimimos a diario se manifiestan en símbolos, sueños y en nuestro comportamiento. Arthur Schnitzler reveló en sus novelas la sexualidad femenina inconsciente, mediante el recurso novedoso del monólogo interior. Gustav Klimt, Oskar Kokoschka y Egon Schiele pintaron retratos asombrosamente sinceros y evocadores que expresaban los deseos sexuales ocultos, la angustia y el miedo a la muerte.

Eric R. Kandel
Kandel cuenta cómo, inspirados por la Escuela de Medicina de Viena, esos pioneros influyeron a su vez en los fundadores de la Escuela de Historia del Arete a la hora de plantearse ciertas cuestiones cruciales: ¿qué aporta una obra de arte a quien la contempla? ¿Cómo reacciona ante ella? Tales preguntas propiciaron nuevos descubrimientos en los campos de la psicología y la neurología, que hoy siguen explorándose y desvelando el modo en que vemos y percibimos, sentimos y pensamos, respondemos ante una obra de arte y la creamos. Kandel, uno de los científicos y pensadores más destacados sitúa a esos cinco innovadores en el contexto de la ciencia más avanzada, arrojando nueva luz sobre el arte modernista de Klimt, Kokoschka y Schiele o la escuela de pensamiento de Freud y Schinitzler.

LA ERA DEL INCONSCIENTE es un libro magníficamente escrito, maravillosamente documentado y bellamente ilustrado que da nueva vida a la exploración intelectual emprendida en la Viena novecentista, sentado las bases de futuras investigaciones neurológicas y humanísticas. Una obra extraordinaria de una autoridad mundial en neurociencia e historia intelectual.

Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "La era del inconsciente", Eric R. Kandel. Paidós 2013. Tapa dura con sobrecubierta. 703 págs. 60'00€

jueves, 14 de marzo de 2013

La gemela escondida de Mona Lisa

La Gioconda, el retrato más famoso del mundo, tenía una hermana gemela en el Museo del Prado escondida a la vista de todo el mundo. El descubrimiento del paisaje oculto por un fondo negro, añadido siglos después de su creación, ha movido los renglones de la historia del arte, las portadas de los periódicos, las radios y los telediarios, para convertirse en un nuevo referente pictórico, y en perfecto estado de conservación.

El cuadro, intachable y sereno, no apareció hasta que las casualidades se alinearon con el talento y la transformaron en estrella de la noche a la mañana. Desde hace un año, Las Meninas de Velázquez y La maja desnuda de Goya comparten su protagonismo en el Prado con una pintura que hasta hace poco era un patito feo en la colección.

La otra Gioconda es la crónica del mayor hallazgo de la historia del arte en el último siglo. Peio H. Riaño, testigo privilegiado de los intensos momentos que vivieron los investigadores del museo cuando desvelaron el secreto, rastrea las huellas que esta misteriosa pintura dejó en su nacimiento en el taller de Leonardo da Vinci, y anticipa las claves que revelan quién es su autor, quién es la retratada, cómo llegó a España, dónde estuvo antes de pasar a la colección del museo, quién mandó cubrir el paisaje y por qué, o qué beneficios económicos reporta una pintura como ésta a un museo como el Prado. Una inmersión periodística en la nueva Gioconda, Mona Lisa, criatura del siglo XXI, que destapa la ilusión con la que se visten las paredes de los museos y estudia la mirada con la que contemplamos el arte.

Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "La otra Gioconda. El reflejo de un mito", Peio H. Riaño. Debate 2013. Tapa dura con sobrecubierta. 368 págs. 21'90€

miércoles, 13 de marzo de 2013

Historia de una promesa incumplida

A finales de julio de 1936, justo en el inicio de la Guerra Civil, desapareció el maestro catalán Antoni Benaiges. Dos años antes había llegado al pueblo burgalés de Bañuelos de Bureba dispuesto a aplicar en su pequeña escuela rural la técnica Freinet, una innovadora metodología pedagógica basada en la participación de los alumnos y el uso de la imprenta.

Durante más de 75 años, su labor y su personalidad permanecieron en la intimidad del recuerdo de sus antiguos alumnos y de sus compañeros de profesión, mientras su familia albergaba el deseo de conocer la verdad sobre su paradero.

En agosto de 2010, con motivo de la exhumación de una fosa común en el paraje de La Pedraja (Burgos), emerge la memoria del maestro y se inicia una investigación que descubre una historia única, emotiva y poética.

Una historia, casi al límite del olvido, que ha podido ser recuperada gracias a los testimonios de los que conocieron u oyeron hablar de él, pero también a partir de los propios textos del maestro y de las redacciones de sus alumnos que se editaron en la escuela.

Esta obra es fruto de una investigación en profundidad, y ha contado con la participación del periodista Francesc Escribano, en el relato de la biografía del maestro; del fotógrafo Sergi Bernal, en la documentación gráfica y la recogida de testimonios; del antropólogo Francisco Ferrándiz, en la narración de su experiencia a pie de fosa, y de la historiadora Queralt Solé, en la contextualización del momento histórico y en la dirección de la obra.

Antoni Benaiges con sus alumnos en la puerta de la escuela de Bañuelos de Bureba en 1936.


Más información

Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "Desenterrando el silencio. Antoni Benaiges, el maestro que prometió el mar", Francesc Escribano, Sergi Bernal, Francisco Ferrándiz y Queralt Solé. Blume, 2013. Rústica. 184 págs. 20'00€

martes, 12 de marzo de 2013

La cineasta de Hitler

Es una de las personalidades más controvertidas del siglo XX. Admirada y odiada por igual, se le considera una de las cineastas más innovadores de su tiempo, gracias, principalmente, a los documentales que rodó para Hitler. Tras muchos años de descrédito por su cercanía al Führer, en 1987 Leni Riefenstahl decidió contar su versión de los hechos en unas memorias fascinantes, que constituyen en sí mismas un viaje por un siglo atroz.

En un tonto franco y desafiante, la mujer cuenta sus inicios como bailarina, sus tormentosas relaciones sentimentales, los deseos de ser actriz, posteriormente frustrados por su entrega a la dirección cinematográfica, arte que revolucionaría con obras como "El triunfo de la voluntad", sobre un congreso del partido nazi, y "Olympia", el documental sobre los juego olímpicos celebrados en Berlín en 1936.

La directora revela sin tapujos su admiración por la personalidad e Hitler, describe el esplendor y la gloria que vivió en los años treinta, y luego narra la larga travesía por el desierto de la posguerra, que terminó con su carrera y con sus sueños.

Polémicas y absorbentes, tensas en todo momento, estas memorias, que vuelven a las librerías a los diez años de la muerte de su autora, conforman el autorretrato de una mujer de excepcional talento cuyas afinidades electivas ensombrecieron para siempre su vida y su obra.

Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "Leni Riefenstahl. Memorias", Leni Riefenstahl. Lumen 2013. Tapa dura con sobrecubierta. 924 págs. 33'90€

jueves, 7 de marzo de 2013

Podredumbre

Texto de Fernando Valls. Publicado en Babelia, El País. 2 MAR 2013

Los lectores más exigentes se quejan a veces de que apenas se escriban relatos sobre el presente, ocupándose de la conflictiva realidad social. Rafael Chirbes, tras la excelente Crematorio (2007), aborda en su nueva novela, En la orilla (Anagrama, Barcelona, 2013), la actual crisis, que no ha resultado ser solo económica, sino también social y ética. Así, nos muestra cómo se fue gestando la debacle y de qué forma ha ido afectándonos. La acción transcurre en Olba, un pequeño pueblo cercano a Benidorm, durante el 2010. Sirviéndose de la primera y la tercera persona, el estilo indirecto libre y el monólogo, además de diversas voces que van tomando la palabra, nos ofrece un fresco variado y completo: un microcosmos representativo del conjunto del país.

A pesar de que la narración tenga mucho de coral, el peso recae sobre Esteban, un hombre de 70 años cuya ebanistería y negocios inmobiliarios acaban de irse al garete, dejando en el paro a los trabajadores. La novela está compuesta por las reflexiones del protagonista, aunque se presenten contrastadas por los puntos de vista de diversos allegados. Esteban rememora un pasado común, para comprender la historia personal, familiar y social; los fantasmas que componen una existencia. Y no está mal recordar aquí que para el autor “la Historia es pura carnicería”. A lo largo de estas cavilaciones hacen su aparición las distintas edades del hombre, aunque se ocupe sobre todo de la muerte, de los numerosos contratiempos que acarrea la vejez, la degradación del cuerpo (“como los cuerpos, las ilusiones mueren y apestan”, se lee), y del poder destructor del dinero.

El protagonista, al igual que algunos personajes de Robert Musil o Álvaro Pombo, es un hombre sin atributos ni sustancia, hasta el punto de que en un momento dado afirma: “soy un esclavo en busca de amo”. Ni quiso ser escultor de joven, ni ha sentido interés alguno, a diferencia de su padre, por el oficio de carpintero, solo quería vivir... Y en el terreno de los sentimientos, a pesar de que nunca ha llegado a sentir aprecio por su progenitor, a quien tacha de “oscuro murciélago”, han terminado compartiendo sus vidas, y él cuidándolo. Ni siquiera tuvo fortuna con las mujeres, pues las más cercanas se alejaron de él: ni con Leonor, que triunfa como cocinera Michelín, tras casarse con Francisco, periodista y escritor, su mejor amigo, pero a quien no estima (en algunos aspectos, alter ego del autor); ni tampoco con Liliana, la criada colombiana que atiende a Esteban y a su padre, a la que tiene que despide porque ya no puede pagarle, y cuya voz, a veces zumbona, aporta los toques de humor más sobresalientes que aparecen en la narración.

Pero, aunque no sea necesario buscarle antecedentes nobles, sí me gustaría recordar que el lector avezado que es Chirbes reutiliza con sagacidad nuestra tradición literaria, haciéndola suya, sobre todo el motivo calderoniano de la existencia como representación teatral; y en el logrado desenlace, el tema del ubi sunt, remedando las coplas de Jorge Manrique. La obra, por lo que se refiere al tratamiento del cuerpo, a su envejecimiento y podredumbre, se nutre también de la pintura de Francis Bacon y Lucien Freud, como en su anterior obra.

Rafael Chirbes (foto de Vicent Bosch)
Chirbes nos proporciona una visión crítica, pesimista, incluso corrosiva, pero también lúcida, de la condición humana, como antes lo hicieron Miguel Espinosa o Thomas Bernhard: de los perversos mecanismos que rigen el funcionamiento de la sociedad, del triunfo y del fracaso; y de las relaciones personales: de la lucha que mantenemos con la familia, los amigos y los subordinados. O de cómo el mundo aparece gobernado por los pecados capitales: la avaricia, la ira, la lujuria y la gula sobre todo. Por ello, podría emparentarse la narración con la pintura de El Bosco o con algunas obras de Brecht y Kurt Weill. No sorprende, por tanto, que el texto aparezca salpimentado con frases entre lapidarias y sentenciosas, del tipo: “La vida es sucia, el placer y el dolor sudan, excretan, huelen”; “no hay hombre que no sea un malcosido saco de porquería”...

Esta obra es una buena muestra de las infinitas y todavía inexploradas posibilidades del realismo, aquí una estética con ribetes expresionistas que echa mano de lo simbólico cuando lo considera adecuado, tal y como ocurre en el tratamiento que se le da al pantano fangoso, próximo a Olba. Además, Chirbes, como casi todos los grandes escritores, cuestiona los usos espurios del idioma, la lucha entre “el lenguaje ideológico que oculta y el enunciativo que desnuda”. En la orilla es una gran novela que no deberían dejar de leer quienes quieran entender mejor el terrorífico arranque del siglo XXI, un tiempo sin dioses, plagado de trepas y seres corruptos, en el que el capitalismo financiero, con la complicidad de los gobiernos conservadores y la pasividad de los socialdemócratas, ha ido acabando con el estado de bienestar.


Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "En la orilla", Rafael Chirbes. Anagrama 2013. Rústica con solapas. 440 págs. 19'90€

martes, 5 de marzo de 2013

Valencia en blanco y negro II

En el año 2008 la Col·lecció Tívoli presentó en el libro VALÈNCIA EN BLANC I NEGRE parte de sus colecciones fotográficas referidas a la ciudad de València.

La Col·lecció Tívoli es uno de las más importantes colecciones fotográficas valencianas. Sus fondos se centran fundamentalmente en el territorio valenciano, aunque también en el estado español y la fotografía europea. Entre sus colecciones destacan los fondos de Mora Carbonell, Laporta, Thomas, Arribas, Armero, Tatay, Arlandis, pero fundamentalmente la obra de fotógrafos anónimos que dejaron testimonio gráfico de la sociedad valenciana y su territorio. La colección es fruto de la pasión de Xavier Aura Tortosa, que ha adquirido sus fondos a particulares, en mercadillos, rastros y librerías y subastas.

Este nuevo libro incorpora nuevas fotos a esa memoria gráfica de los valencianos con unos criterios similares al anterior: el libro se presenta como un libro de imágenes sin pretender ser un estudio exhaustivo sobre la fotografía en la ciudad, ni sobre el desarrollo urbano o los acontecimientos históricos.

La ciudad se muestra a través de las fotografías de la colección realizadas en su mayor parte por anónimos aficionados. A pesar de su riqueza y variedad, observamos que hay muchos aspectos y acontecimientos sin reflejar. La colección es la que es, y las imágenes representadas son obra de amateurs pertenecientes por lo general a clases acomodadas que podían permitirse una cara afición. Las fotografías son reflejo también de su ideología, de su manera de observar el mundo, recogen aspectos amables, pintorescos, huyendo del conflicto, de la denuncia, de la actualidad.

En el libro se ha seguido en la medida de lo posible la estructura del anterior: en el primer apartado mostramos la ciudad, su urbanismo, sus calles y plazas, los diferentes espacios donde transcurre la actividad ciudadana y en diferentes momentos cronológicos. Los siguientes apartados muestran el mundo del trabajo, del comercio frente al tiempo de la fiesta, de los espectáculos. La huerta, la Albufera y el mar completan los apartados.

La selección de las fotografías ha seguido el criterio de mostrar las más inéditas y desconocidas, aquellas que proporcionaban una mayor información gráfica y también las de mayor calidad.

Todas las fotografías provienen de la Col·lecció Tívoli y el Archivo Huguet.

Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "València. En blanco y negro / En blanc i negre. II", VVAA. Tívoli 2013. Cartoné. 272 págs. 50'00€

lunes, 4 de marzo de 2013

Apasionado y alegre, sentimental y burlón

Cuando Rosa Montero leyó el maravilloso diario que Marie Curie comenzó tras la muerte de su esposo, y que se incluye al final de este libro, sintió que la historia de esa mujer fascinante que se enfrentó a su época le llenaba la cabeza de ideas y emociones. La ridícula idea de no volver a verte nació de ese incendio de palabras, de ese vertiginoso torbellino.

Al hilo de la extraordinaria trayectoria de Curie, Rosa Montero construye una narración a medio camino entre el recuerdo personal y la memoria de todos, entre el análisis de nuestra época y la evocación íntima. Son páginas que hablan de la superación del dolor, de las relaciones entre hombres y mujeres, del esplendor del sexo, de la buena muerte y de la bella vida, de la ciencia y de la ignorancia, de la fuerza salvadora de la literatura y de la sabiduría de quienes aprenden a disfrutar de la existencia con plenitud y con ligereza.

Vivo, libérrimo y original, este libro inclasificable incluye fotos, remembranzas, amistades y anécdotas que transmiten el primitivo placer de escuchar buenas historias. Un texto auténtico, emocionante y cómplice que te atrapará desde sus primeras páginas.


Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "La ridícula idea de no volver a verte", Rosa Montero. Seix Barral, 2013. Rústica con solapas. 240 págs. 18'00€

viernes, 1 de marzo de 2013

La destrucción de una reina

Texto de Jesús Ruiz Mantilla, publicado en Papeles Perdidos

Si ustedes se quieren quedar con que una vez existió un rey que se casó con seis mujeres y deparó para casi todas ellas un no muy halagüeño final, si no desean enterarse de más mejunjes que durante su reino cortó cabezas, enfrentó nobles, atemorizó a súbditos y retó temerariamente al papa de Roma provocando un cisma pero al tiempo temblaba ante la posibilidad de que el emperador Carlos I de España la tomara con él por haber repudiado a su tía Catalina…

Si en cambio les pica la curiosidad por descender a los detalles, saber cómo se fabricaba en aquella época la cerveza, se trabajaba en el campo, olían los bosques tras las batallas o previamente a ellas, como copulaban, maquinaban, se vestían, no se lavaban… si le interesa eso y sobre todo descubrir cómo se movieron los hilos de una época crucial para la historia de la humanidad a través de los ojos de un personaje único como Thomas Cromwell, secretario del monarca, entonces disfrutará del inmenso y deslumbrante trabajo que ha acometido la británica Hilary Mantel.

No sólo una, sino dos veces ha ganado la escritora británica el Premio Man Booker. Y ha sido gracias a Thomas Cromwell, ese personaje marginado históricamente, ha sido la llave con la que Mantel ha resuelto unos cuantos enigmas de la época Tudor. Lo hizo en su primera parte, En la corte del lobo y lo vuelve a intentar con éxito en Una reina en el estrado (Destino), centrándose en el tormentoso matrimonio del rey con Ana Bolena.

Queda la tercera entrega. Para dentro de dos años, anuncia Mantel, que sigue viviendo y escribiendo frente al mar en su casa de Devon, al suroeste de Inglaterra. Con él, cerrará una trilogía histórica que ha batido récords.


Disponible en LIBRERÍA SORIANO: "Una reina en el estrado", Hilary Mantel. Destino 2013. Rústica con solapas. 496 págs. 20'90€